奚啸伯的个人简介
奚啸伯（1910―1977）北京人。满族。自幼爱好京剧。青年时代常出入北京票房，唱老生，宗谭派。曾得言菊朋赏识，授以《打鼓骂曹》等剧。二十一岁正式搭班演出，先后辅佐杨小楼、尚和玉、、尚小云。1935年加入“承华社”，在上海为梅兰芳配演。经梅等提掖，艺事益精。回京后自组“忠信社”，与张君秋、侯玉兰等合作，在京、津、沪等地演出。他缺乏严格幼功训练，但能刻苦自励，认真实践，博采众长，融会贯通，终享盛名。表演上着重刻画人物，唱法上长于喷口吐字，讲究口劲，特别对京剧老生“衣欺”辙的运用，有系统的研究。代表作有《白帝城》、《宝莲灯》、《清官册》、《苏武牧羊》、《法门寺》等；与小翠花合演的《乌龙院》一剧，尤为著名。为“四大须生”之一。解放后上演新戏《范进中举》，现代剧《白毛女》、《红云崖》等，颇获好评。历任北京市京剧四团团长、石家庄地区京剧团副团长。奚啸伯 - 个人简介
奚啸伯，北京大兴县人。满族。奚啸伯在40年代艺术生涯中，以委婉细腻、清新高雅的虽念艺术，气质文静、感情深沉的表演才华，深受观众的喜爱。
奚啸伯在父亲的熏陶下，自幼喜爱书法、绘画、并对京剧产生了兴趣，他曾跟着唱片学会了一些虽段。11岁时，奚啸伯正式拜言菊朋为师，他便利用学习间隙，刻苦学戏。1929年，奚啸伯正式“下海”，改乳名“小白”为“啸伯”，意为爱唱的人，搭班唱二牌老生。他先后搭过尚和玉、杨小楼、尚小云等的班，1935年他进入“承华社”，与梅兰芳同台演出。在与“四大名旦”合作的过程中，奚啸伯深受熏陶，在艺术上皮面获益。
奚啸伯通过细心揣摩，掌握了以字定腔、以情行腔、错骨不离骨等科学发声方法，把“衣齐”、“人辰”辙升华到新的高度，形成自己的独特风格。奚啸伯这种清晰悦耳、韵味醇厚的艺术风格，被誉为京剧四大须生之一。
奚啸伯 - 学艺经历
奚啸伯自幼喜爱书法绘画艺术，并对京剧产生了浓厚兴趣。四大须生之一言菊朋与奚家素有往来，言的二哥向奚的父亲学习绘画，奚啸伯也常到言家听言菊朋调嗓。
8岁时从手摇留声机学会《朱砂痣》、《探母》。
1921年他11岁那年，他参加了一次聚会，即席清唱《斩黄袍》，博得在场的言菊朋的赞许，遂正式拜言为师，学了不少谭派（谭鑫培）戏。
后又向余叔岩问艺，如《群英会》中的鲁肃，就是余叔岩所亲授。他还吸收高庆奎、时慧宝、王凤卿等各家之长。
奚啸伯与京剧有不解之缘，在小学、中学期间，坚持学剧，文戏请老生名贾吕正一指点，武戏向杨派（杨小楼）名票于冷华求教。平时则在放学后悄悄跑到票房学艺，有时则去姑父关醉禅家串门学剧。每日清晨必到后门（地安门）喊嗓，即使刷牙漱口，也利用点滴时间耗腿。
奚啸伯高中毕业后在故宫博物院当录士，抄写白折，熟读史书，习练书法，积获酬金，奉献老师。他还常和票友秦古乐、樊子期等人票演。
奚啸伯 - 艺术生涯
1929年正式下海，改乳名“小白”为“啸伯”，意为爱唱的人，以志夙愿实现。奚啸伯下海后，广泛接触教授、学者、画家，以增长知识。
二十二岁时，在天津先搭尚和玉所组的玉成班唱二牌老生，成为专业演员。
1933年后又搭杨小楼、尚和玉、马德成、新艳秋、小翠花、章遏云、李香匀、雪艳琴、金友琴、胡碧兰等班社唱二路老生。
1933年应尚小云之约与其合作《御碑亭》，与程砚秋合作《法门寺》，与荀慧生合作《胭脂虎》。
1935年梅兰芳提携他进入“承华社”，应梅兰芳之约以二牌老生身份去武汉、香港与梅兰芳同台演出《宝莲灯》、《三娘教子》、《打渔杀家》等剧。
在与“四大名旦”合作的过程中，奚啸伯深受薰陶，在艺术上颇获裨益。他喜爱靠把戏，曾对挚友说：“《定军山》我一辈子不唱也得会。”他真的学会了，并与徐元珊试演，他饰老黄忠，一个转身上马、甩髯、倒蹉步，使同仁咋舌不已。
1935年始，自行组班任领衔演员，在春和戏院露演。
翌年梅兰芳赴津在中国大戏院演出，邀请他合作，演出剧目有《探母回令》、《汾河湾》、《王宝钏》、《三娘教子》、《法门寺》、《龙凤呈祥》等。
同年，茶商李伯芝家堂会，奚啸伯代余叔岩在《群英会》中扮演鲁肃，由此声名渐起，与马连良、谭富英、杨宝森并称为“四大须生”。
1937年自挑大梁，并拜李洪春为带道师，当时合作演出的有李洪春、李德彬、傅德威、赵德钰等人，后又邀侯玉兰、高盛麟、裘盛戎等加盟。
1940年到上海演出，报纸称“奚啸伯吐字是遒而不浊，行腔是新而不俗，戏路是大而不伏，作风是劲而不火，集诸子百家大成，而树一帜”。
解放后，奚啸伯曾担任北京京剧四团团长、石家庄京剧团副团长等职，同时还热心于现代戏的实践和创作。
不幸的是，10年内乱中，奚啸伯因受迫害而半身不遂，于1977年12月10日病逝。
奚啸伯 - 艺术特色
奚啸伯知识渊博，多才多艺，在历史、文学、书法诸方面都有很高的修养，腹有诗书气自华，舞台表演气质脱俗、清新典雅、文静深沉、委婉细腻，世称奚派。
奚啸伯不止一次地对人说：“论嗓子我不如谭富英，论扮相我不如马连良”。但他不甘拜下风，勇于探索，终于积累了以字定腔、以情行腔、错骨不离骨等科学发声方法，把“衣七”、“人辰”辙升华到新的高度，形成自己的独特风格。
奚派风格着重体现在“唱”上，他用毕生心血积累了一整套“唱”的法则，如“以字定腔”、“以情行腔”、“错骨不离骨”、“唱胡琴、让胡琴”、“赶板夺字”、“唱戏唱气口”等等，可以说他的唱是法度严谨、系统规则的一套学问。他的嗓音音量并不大，但清晰悦耳，韵味醇厚，著名戏曲学家徐慕云先生，形容奚啸伯的演唱有“洞箫之美”。如他在《哭灵牌》、《白帝城》、《李陵碑》、《范进中举》等戏中的演唱，如泣如诉，悲怆凄恻，直如鹤唳九霄，感人肺腑，可谓是“奚派”绝唱。
奚啸伯在40年艺术生涯中，以委婉细腻、清新高雅的唱念艺术，气质文静、感情深沉的表演才华，深受观众的喜爱。
奚啸伯 - 学生弟子
奚派传人有：欧阳中石、孟筱伯、李伯培、杨志刚、张建国等。
奚啸伯 - 代表剧目
古装戏
《范进中举》、《白帝城》、《失空斩》、《杨家将》、《十道本》、《四郎探母》、《空城计》、《上天台》、《击鼓骂曹》、《法门寺》、《白蟒台》、《苏武牧羊》、《二堂舍子》、《四郎探母》、《法门寺》、《红鬃烈马》、《二进宫》、《乌盆记》、《三娘教子》等。
现代戏
《白毛女》、《霓虹灯下的哨兵》、《奇袭白虎团》等。
奚啸伯 - 绝版欣赏
欧阳中石主讲：《奚啸伯：白帝城老唱片》
刘连群主讲：《奚啸伯：碰碑老唱片》
奚啸伯 - 活动年表
1921年，农历辛酉年：言菊朋收奚啸伯为徒
1936年，农历丙子年，秋：1936年李伯芝夫人寿辰堂会
1936年5月28日，农历丙子年四月初八日：梅兰芳三次赴武汉演出
1937年，农历丁丑年：奚啸伯自组忠信社
1937年，农历丁丑年：奚啸伯拜李洪春为师
1949年4月，农历己丑年：天津军事管制委员会文教部文艺处召开梨园界座谈会
1956年9月1日，农历丙申年七月廿七日：北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”举行义演第一天
1956年9月2日，农历丙申年七月廿八日：北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”举行义演第二天
1956年9月3日，农历丙申年七月廿九日：北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”举行义演第三天
1956年9月4日，农历丙申年七月三十日：北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”举行义演第四天
1962年12月1日，农历壬寅年十一月初五日：石家庄专区京剧团
1962年赴沪演出
1963年，农历癸卯年：石家庄专区京剧团
1963年赴武汉演出
奚啸伯 - 相关评价
奚啸伯艺术风格的重点是“唱”，他用毕生心血积累了一整套“唱”的系统法则，如“以字定腔”、“以情行腔”、“错骨不离骨”、“唱胡琴、让胡琴”、“赶板夺字”、“唱戏唱气口”等等，可以说，他的“唱”是法度严谨、有系统、有规则的一套学问。他在辙口的运用上，也下了极深的苦功，“衣齐”辙是老生演唱的一个难点，他经过努力，对“衣齐”辙发音的运用形成了一套完整的方法，后来“衣齐”辙几乎成了他专擅的辙口。他嗓音音量并不大，但清晰悦耳，韵味醇厚，著名戏曲音韵学家徐慕云先生形容奚啸伯的演唱有“洞箫之美”。
奚啸伯对字的四声音韵，吞吐收放，能准确、适度地进行艺术处理，对于“吐字”的“喷”、“擦”、“弹”、“切”各有法度，既细致又讲究。所以他的念白不仅清楚明晰，字字入耳，而且铿锵成节、入情入微。
