吴昕孺的个人简介
吴昕孺（吴新宇），1967年12月生，长沙县人。1985年考入湖南师范大学政治系并开始文学创作，曾为“新乡土诗派”骨干成员。在诗歌、散文、小说、文学评论诸领域均有建树。作品散见于《青年文学》《中国作家》《读书》等报刊。现为湖南教育报刊社编审、湖南省诗歌委员会委员、中国报业网百人专家团专家、中国传媒创新论坛评委、湖南润帝品牌文化顾问，并担任《中国传媒观察》《诗屋》《格桑花开》特邀主编。2004年参加第23届台北世界诗人大会。2008年获得安徽文学奖、中国“新散文”奖。1.基本情况：
吴昕孺：本名吴新宇，1967年12月出生于长沙县。1985年考入湖南师范大学政治系并开始文学创作，曾为“新乡土诗派”骨干成员。在诗歌、散文、小说、文学评论诸领域均有建树。作品散见于《青年文学》《中国作家》《读书》《天涯》《书屋》《文学界》《作品》《芙蓉》《散文》《中华散文》《诗刊》《知音·海外版》《创世纪》《香港文学》《人民日报》《南方周末》等报刊，并被《读者》《青年文摘》《散文选刊》《诗选刊》《杂文选刊》《小品文选刊》《特别关注》《意林》《视野》《格言》《大众文摘》《中外文摘》《文学教育》等报刊转载。现为湖南教育报刊社编审、湖南省诗歌委员会委员、中国报业网百人专家团专家、中国传媒创新论坛评委、湖南润帝品牌文化顾问，并担任《中国传媒观察》《诗屋》《格桑花开》特邀主编。2004年参加第23届台北世界诗人大会。2008年获得安徽文学奖、中国“新散文”奖。1985年开始文学创作，于诗歌、散文、小说、文学评论诸领域均有建树。
诗歌作品散见于大陆《诗刊》《诗选刊》《星星》《绿风》《诗潮》《诗歌月刊》《青年作家》《湖南文学》，台湾《创世纪》《秋水》《葡萄园》《笠》《世界诗叶》，香港《诗》双月刊，美国《新大陆》《一行》，菲律宾《万象》等海内外华文报刊，有作品被译为世界语、英语、日语。2004年，赴台北参加第23届世界诗人大会。曾为“新乡土诗派”骨干诗人，后加入“诗屋”团队，倡导好诗主义。作品入选《青春诗历》《中国诗人三百家》《中国诗人诗典》《新世纪诗选》以及各种年度诗选、排行榜。
散文作品大多发表在《散文》《青年文学》《天涯》《美文》《中国作家》《中华散文》《知音·海外版》《西南军事文学》《人民日报》《羊城晚报》等报刊，并被《读者》《青年文摘》《散文选刊》《杂文选刊》《小品文选刊》《特别关注》《意林》《视野》《格言》《大众文摘》《中外文摘》《文学教育》《爱你》等杂志转载，曾在长沙晚报、三湘都市报开辟专栏，作品多次入选各种年选、年度排行榜以及全国各地中学语文试卷。2008年初，获得新散文奖。长篇散文《灵魂的入口》荣获“安徽文学奖”。
小说发表在《芙蓉》《作品》《文学界》《创作与评论》《安徽文学》《创作》《岁月》《文学与人生》《知觉》，台湾《新地》等杂志，并被《海外文摘》等刊转载。短篇小说《鸭语》获得2013年度“海外文摘文学奖”。2014年，《文学界》和《创作与评论》杂志先后推出“吴昕孺专辑”。
文学与读书评论大多刊发于《读书》《书屋》《书城》《中华读书报》《中国青年报》《香港文学》《南方周末》《晨报周刊》《开卷》《悦读时代》《译林书评》等报刊，曾与书友一起在《晨报周刊》开辟“20世纪的书”专栏，在《悦读时代》开辟“文友扫描”专栏。
2.主要著作：
《文画巨人丛书》（一套四本，文化随笔），海天出版社，1998-07
《自己是谁》（散文集），湖南文艺出版社，1998-08
《邓肯》（人物传记），辽海出版社，1998-10
《毕加索》（人物传记），辽海出版社，1998-10
《声音的花朵》（散文集），国际文化出版公司，2001-05
《高中的疼痛》（长篇小说），长江文艺出版社，2002-05
《两个人的书》（诗文集），新疆人民出版社，2003-12
《小说与故事》（中短篇小说集），海南出版社，2004-07
《一个青年杂志人的心灵史》（日记），海南出版社，2006-06
《空空洞洞》（长篇小说），海南出版社，2006-06
《发现夹山寺》（历史文化随笔），海南出版社，2006-12
《穿着雨衣的拐角》（诗集），珠海出版社，2008-07
《远方的萤光》（文化随笔），光明日报出版社，2008-12
《原野》（长诗），中国文联出版社，2013－5
《天堂的纳税人》，敦煌文艺出版社，2013－9
《他在改变教育》，华文出版社，2014－1
《文坛边上》，海天出版社，2014－11
3.各界评论
一组别具创意的散文
――吴昕孺散文《日常事物的诗意》阅读散记
贾宝泉
十多年未能读到昕孺的散文，此次读到颇觉感奋。
《日常物事的诗意》这组散文，给我强烈印象的是诗意与哲意的交融。其文本本质上是散缀的诗歌，阅读时应避免因不细心当成普通的散文。 引领汉字以如此的形式组织成如此的阵势，作者在精神境界上占取了较高的位置，因而作品显现出了自由而轻松的“高”，有节制的恰到好处的“放”，以及怜惜汉字数千年连续出击的疲惫而尽量少用的“简”。 它是纯思的。在形而上领域已提升到某种高度，有自己的海拔。 它是指向自己心灵的。虽然带着挑战的姿势而来，但它自己并无任何挑战的念头。 文字布阵丰而简，幽而明，曲而通。思想疏密有致，但已溢出文字之外，仿佛有意放生的“漏网”之鱼。 若干短章各具优长，而《杯子》别具情思――比喻杯子为鸟，新颖别致；从杯子盛水与不盛水部分的阴影的浓淡，可见观察之细；“即使一只空着的杯子，它也是为水而生”，本来无生命的杯子至此有了生命，并立即表现出了善与诚，见出使命关怀；而“杯子里的空，微微地漾出”，这是将“空”强烈物质化了，杯子里的“空”要挣出杯子内壁与外面的“实”结为金兰之好了。
我对此颇为看重，因其已触及到“空即实”、“世界本无空”的哲学命题。哲学的“空”也是物质存在，哲学的“无”并非绝对的什么都没有，这已与老子的“道”暗中相合。
最后，杯子对于不同饮者、注视者“都给予同样的映照，给予他们日常生活同样的光辉”，体现了杯子众生平等、一视同仁的意识。说高了，这就是佛性。
想起黑格尔一句略似东方圣哲的睿智之语：“相反的事物成双配对，构成生命的节奏。”假若站在哲学立场继续推进，便演绎出古希腊阿那克西德曼的彻悟：“万物所由之而生的东西，万物消灭之后复归于它，这是命运规定了的。”因之，空与实，因为同在，故必同不在。此中大概有作家昕孺所理解的物质秩序。
《书架》所谓“入处便是出处。不断地进入，就是出口”，也见悟性。人之知识须出入，心之悟得须出入，书架之收存更须边入边出，既然好的“入”了，相形见绌的是该自行“出”的。 佳句仿佛散珠，各章皆有，闪闪烁烁，自己携了灯笼在走，自己就会发光。 每个短章都留下了“核儿”，来日得甘露惠风是能够重新抽芽生发的。 这些作品在创制过程中必是反复琢磨，锱铢较量，故而完成之后，作家好似攀爬过孤高的老树，手和心都累。即便仅比普通之作高出分寸，也是心血累积而成，后者不刻苦奔逐是难以与之平齐的。
应该谢谢作者，因为我听到文本本身在郑重声明：娴熟使用母语、文字精简、修辞诚正、为着寓意深远化真理为具象……在任何时代、任何地域都是对的。
（作者系著名散文家，原《散文》杂志主编）
《原野》是一部大片
――解读吴昕孺长诗《原野》
陈跃军
除了长篇史诗《格萨尔》，吴昕孺的长诗《原野》是我所读过的最长的诗篇。我徜徉在《原野》中，品味每一句诗文，感受一个赤子对原野、生命、人生深深的大爱。在三千余行的心灵独奏中，昕孺营造了一片历史的、现实的、未来的，美好的、残酷的、诱惑的，希望的、失望的、绝望的，甜蜜的、苦涩的、唯一的时空，这样的时空让人流连深思，让人迷恋陶醉。
从序曲慢慢地打开，到《爱的变奏曲》、《时光书》、《陷落的十月》、《南方，南方》、《石头记》、《上升的十月》、《纪念日》、《采邑》、《植物志》、《长春巷纪事》、《出罗岭记》、《穿越梦境》，再到终曲，我们仿佛在欣赏一部电影大片，不断的时空交错，不停的场景变换，令人回味无穷。
诗人昕孺无疑是这部大片的导演。昕孺用情景再现与三维立体相交织的方式，描绘了一片跨越东方和西方、穿越古代与近代、超越梦想和现实的原野。
这是现实的原野，更是诗歌和艺术的原野，无处不散发着诗意的光芒：“你们只看到玫瑰花瓣/那是摇晃不定的火焰/是丧钟略显犹豫的鸣响/是即将熄灭的松软的灰烬/是正在被阴霾没收的云彩……”我们看到的玫瑰花瓣就是玫瑰花瓣，或者联想到美好的爱情，但诗人看到的是犹豫不定的心灵，是绝望的情绪，是挣扎的爱情，诗人用一双锐眼，看到了人生种种不堪的际遇里，那别样的富丽。
这是哲学的原野。《原野》的第一章《爱的变奏曲》提出了一个很有趣的问题：“爱是蝴蝶，还是苍蝇？”在一般人看来，爱肯定是蝴蝶，因为人们“都喜欢蝴蝶/痛恨苍蝇”。但诗人认为，蝴蝶备受宠爱，它的生命虽然美好却是脆弱的，而苍蝇“吟唱在每一个日子里/他们绿色的头颅像一颗颗贪婪的/小太阳，他们的团体合唱/拥有快乐的声部和永不疲倦的/力量”，因此，“亲爱的/或许是一只苍蝇，而不是蝴蝶/承受着这所有苦难――/冷漠、猜疑、谩骂/甚至令人胆寒的/毁灭……”
这是智慧的原野。我知道，诗人的孤独是因为敬畏和信仰：敬畏宇宙，敬畏生命，信仰真、善、美、爱。“好好把怕揣在怀里/你就会看清红绿灯/就会认识斑马线/就会和安全交上朋友/蓝天白云就会成为你的护身符”，知道怕才懂得遵守规则，才能勇往直前，抵达彼岸。《原野》中的很多诗句蕴含着奇妙的哲思，散发着智慧的光芒，启迪着我们的人生。我们有理由相信，《原野》中的诗句，诸如“冬天是出发的最佳时机。如果要等到春天，那就迟了”之类，在若干年后，可能成为励志名言，教育、勉励一代又一代人。
这还是小说家的原野。时间、地点、人物、情节，一个不少，一个故事接着一个故事，让人读来高潮迭起、扣人心弦。这是我们每一个人的原野，在字里行间我们总能找到自己的影子，不经意间打开我们的记忆，一种似曾相似的感觉扑面而来，仿佛那就是我们参与的某一件事、认识的某一个人、经历的某一段爱恨情仇。这种感同身受的亲切让人产生一种冲动，那就是通过阅读与参与，能幸运地成为这首长诗中的一个字句、一个段落，与它一起谱成永恒的、最美的绝唱。
如此多视角、大场面、深层次的展现，使《原野》具备了史诗般惊天地、泣鬼神的特质。这部中国新诗史上少见的长篇，必将在一代又一代读者中赢得尊重与拥戴。
（作者系青年诗人、诗评家）
