王玉玺(美术家)的个人简介
王玉玺,1965年生,甘肃泾川人,笔名桃花园主。曾任北京市政协书画大学教授,中国书画函授大学教授。现任中国华侨画院副院长,空军专业美术师,中国美术家协会会员。个人简介
1983年至1985年在广西凭祥中越前线轮战;1986年至1987年在北空任放映员;1988年至1990年在解放军艺术学院学习,受到了 黄胄、 何海霞、 范曾、 史国良、 刘大为等老师的指导;1990年至1993年在中央美术学院国画系研修,受到了 卢沉、 周思聪、 姚有多、 薛永年、 贾又福、 韩国榛、 胡勃等教授精心、系统的指导,从中国画史到笔墨、生活造型、创作进行了认真的潜心钻研,1994年创作了《哥哥走西口,妹妹我实难留》、《唢呐吹不尽人间冷暖》等一批西北民族风情的作品,并且在中国美术馆举办“玉玺画展” ,受到了刘大为、 张道兴等同仁的好评。1995年,由于受“85思潮”影响,开始创作一批以《让我一次爱个够》、《花花世界》为代表的都市人物作品,凸现了当代世界人的精神匮乏的存在。1996年在中国美术馆第二次举办“玉玺画展” ,受到了 杨力舟、 王明明等同仁的好评和鼓励。1997年创作的作品参加了“香港回归中国画大展” ,入选庆祝建军七十周年――全国第九届美展。1998年作品参加“抗洪精神赞――全军美展”,出版《王玉玺画集》。2000年至2001年期间多次受到国画大师 关山月、 秦岭云面对面的指导。2002年作品入选“庆祝建军七十五周年第十届全军美展”,并参加“中国画六人联展”,7月参加“中国画邀请展”,入选“抗非典美术大展”。2003年创作《 钟馗来了》、《钟馗人间行》、《多情的时代哪个不多情》等钟馗系列,巧妙的将中国人的幽默与讽刺切入到画面中,用反批判的手法描写当今人的内心世界,受到了国画大师 秦岭云题词“别树一帜”的鼓励。2004年《玉玺人物画集》由工艺美术出版社出版,《钟馗来了》系列再次选入《中国当代艺术年度文献》。2005年创作了大量的以屈原、杜甫、王安石、文天祥等历史伟人爱国主义题材的作品和《钟馗来了》、《还有多少爱可以胡来》、《不知如何是好》、《心想事成》等现实批判主义作品,受到当代艺术家的认同和关注,并且是美术界唯一这类题材的领军人。
在近20年中国画学习创作中逐渐形成了自己的独特风格,他以传统笔墨描写现实生活中人与人之间心境,让观者去思量、去评判、问心自问。他的画面形式是纯中国画的笔墨传统精髓,在构图上也是东方的散点透视,画面中有现实、有虚拟,包罗大千世界,但又是现实生活的映象,把中国画的视觉拓展成纵向、横向都能驰骋的多维空间,让人在现实中生活的肉体插上翅膀,让心灵飞翔、发现、思考,他笔下的人物不是观赏,而是思量,再思量,让现今的中国画进入更深层面。
艺术造诣
玉玺的山水画以奇险、深幽而见长。人们都知道玉玺的人物画,但他也一直研究山水画技法理论。在他上中央美术学院时,是专修山水画的。近二十年的学习,写生创作,特别是1998年拜山水画大师 秦岭云为师,作品不断的成熟,升华。他崇仰山的雄奇,熟稔水的柔情,他把山、水、云的气势和意境深藏于胸。为了使画面生动再现山水的神采,他几次到四川、云南、到秦岭腊子口等大自然中吸收灵感和素材,并且他为了把山水画画得更好,投巨资在北京太行山和燕山之间修造玉玺画坊,他吃、住、行都在水木云涧,更能体会到山水之精神所在。他又从传统入手,大胆尝试云的湿画法的创新,吸收民间表现形式、技法,经过多年钻研和实践,他独创了一整套山水画笔墨技法,特别是千里江陵图画出了祖国山水的气势和磅礴,水墨淋漓,真正画出了山水的神、形、意,而且他将他的思想和对生命的感悟融入到了笔墨之中。你可以从他的山水画中读到一种精神,一种寄托,令人思索,回味无穷。古人说:山水画要有浩然之气,玉玺笔下的山水浩气兼具,物我相容,超然出尘,又能雅俗共赏。青山扬威,绿水传情。玉玺扎根于山水自然之间的创作,也一定是为艺术之生命的久远和思想之知音的强大。